Mario Ortega
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James Gunn ha confirmado que The People v. Gorilla Grodd transcurre después de Man of Tomorrow en la línea temporal del DCU, desmintiendo lo que había insinuado el actor Skyler Gisondo.
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La serie adopta el formato de falso documental de crimen real, un recurso que le permite saltar entre épocas mientras reconstruye la condena de Grodd por el asesinato de su padre.
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Que Gunn apueste por algo tan arriesgado y autoparódico demuestra una madurez creativa que el DCU necesitaba: es la clase de riesgo tonal que jamás habríamos visto en la etapa Snyder.
Hay proyectos que, al anunciarse, provocan una reacción a medio camino entre la carcajada y el interés sincero. The People v. Gorilla Grodd es exactamente eso: una serie que suena a broma, pero que cuanto más te la explican, más ganas te dan de verla. Un gorila superinteligente juzgado por matar a su padre, el rey de Ciudad Gorila, narrado al estilo de Making a Murderer. Dentro del universo DC, eso no es una rareza; es una oportunidad.
Y precisamente porque la propuesta es tan poco convencional, cualquier detalle sobre cómo encaja en el mapa del nuevo DCU de James Gunn se convierte en noticia. Esta vez, la aclaración vino del propio Gunn, y merece la pena entender qué implica para el conjunto del proyecto.
El lío con la línea temporal
Todo empezó cuando Skyler Gisondo, el actor que da vida a Jimmy Olsen en la serie, sugirió en una entrevista que The People v. Gorilla Grodd se desarrollaba antes de Man of Tomorrow, la secuela de Superman que llegará en 2026.
Gunn no tardó en matizarlo. Según sus palabras, los eventos principales de la serie transcurren después de Man of Tomorrow en la continuidad del DCU. Además, dejó claro que no se estrenará hasta que la película de Superman ya haya pasado por las salas.
¿Por qué la confusión, entonces? Aquí es donde entra en juego el formato.
El truco del falso documental
The People v. Gorilla Grodd sigue la estructura de un true crime documental, ese género que Netflix popularizó y que tiene la particularidad de contar la historia saltando constantemente en el tiempo.
Gunn lo explicó sin rodeos: «Es una serie de crimen real, así que salta por todos lados.»
Eso significa que, aunque la acción principal ocurra después de Man of Tomorrow, la investigación sobre la condena de Grodd en 2021 (sí, el gorila fue sentenciado en 2021 por asesinar a su padre, el Rey de Ciudad Gorila) nos llevará a flashbacks de distintas épocas. De ahí que haya circulado material de producción mostrando a Grodd en la universidad o cantando en un grupo de a cappella. No es la trama principal: son las piezas del rompecabezas que el documental va ensamblando.
Es un recurso narrativo inteligente que, bien ejecutado, puede dar muchísimo juego dentro de la mitología de DC. Y, sobre todo, es una manera elegante de esquivar el corsé de la cronología lineal sin renunciar a la coherencia del universo.
Quién está detrás de todo esto
La serie la firman Dan Perrault y Tony Yacenda, los mismos que crearon American Vandal para Netflix. Si no la has visto, te la recomiendo encarecidamente: es una parodia del true crime tan bien construida que termina siendo, paradójicamente, un ejercicio narrativo más honesto que muchos documentales reales.
Que Gunn haya confiado en ellos para introducir a Gorilla Grodd en el DCU dice mucho de la dirección que quiere tomar con este universo. No todo tiene que ser épica cósmica y batallas multitudinarias. A veces, lo más DC es meter a un gorila en un juicio y tomárselo completamente en serio.
Jimmy Tatro, que ya trabajó con Perrault y Yacenda en American Vandal interpretando al acusado Dylan Maxwell, será Gorilla Grodd. Y Skyler Gisondo, que viene de propuestas bastante más austeras como Primetime de A24 junto a Robert Pattinson, protagonizará a Jimmy Olsen investigando el caso desde el Daily Planet. Un reparto que reúne a viejos cómplices y que apunta a una química ya rodada.
Dónde encaja en el Capítulo Uno
Una cosa que hace bien Gunn es que el DCU no se mueve en una única dirección temporal. Clayface, por ejemplo, transcurre incluso antes de Superman, lo que demuestra que hay margen para explorar distintos puntos de la línea sin que todo quede supeditado a una progresión estrictamente lineal.
The People v. Gorilla Grodd se suma a esa lógica desde otro ángulo: no importa tanto cuándo ocurre como de qué manera se cuenta. El formato es parte del mensaje.
Y aquí es donde conviene mirar hacia atrás. Piénsalo: el DCU de Snyder construyó su identidad sobre la solemnidad mitológica, esa gravedad casi operística de El hombre de acero o Batman v Superman. Nolan, en su trilogía, apostó por el realismo grave y el thriller político. Incluso el colorido excesivo de Schumacher tenía una intención tonal muy marcada. Pues bien, lo que propone Gunn con Grodd es justo lo contrario a todo eso: la voluntad de reírse de sí mismo sin perder el rigor narrativo.
Esto es algo que, como lector de cómic, valoro especialmente. En las páginas de DC, Gorilla Grodd ha sido villano recurrente de Barry Allen, miembro de la Sociedad de la Injusticia y protagonista de historias delirantes que mezclan ciencia ficción con política de alto voltaje. Traerlo al formato documental no es traicionar al personaje; es encontrarle una nueva dimensión perfectamente coherente con su absurdo original.
Si algo ha demostrado el nuevo DCU en sus primeros compases es que hay espacio para la ambición y para la experimentación. Superman marcó el tono emocional. Creature Commandos demostró que lo extraño tiene cabida. Y The People v. Gorilla Grodd apunta a ser la prueba de que este universo también puede reírse de sí mismo con inteligencia.
Porque sí, es una serie sobre un gorila en el banquillo de los acusados. Pero en manos de los creadores de American Vandal, eso podría ser exactamente lo que necesitábamos ver.
