• Sophie Turner advierte a los jóvenes actores de la nueva serie de Harry Potter sobre los peligros de las redes sociales tras su experiencia traumática en Juego de Tronos.

• La producción de HBO ha demostrado un cuidado ejemplar hacia los menores construyendo una escuela temporal en los estudios para garantizar su educación durante el rodaje.

• Este enfoque protector contrasta favorablemente con las prácticas de Hollywood de décadas pasadas, donde los niños actores carecían de tales salvaguardas.

En una industria que ha devorado sistemáticamente la inocencia de generaciones enteras de intérpretes juveniles, desde Judy Garland hasta casos más recientes, surge una voz de advertencia que merece ser escuchada. Sophie Turner, quien conoce de primera mano los estragos que puede causar la fama prematura, ha lanzado un mensaje directo a los jóvenes que están a punto de encarnar a Harry Potter, Hermione Granger y Ron Weasley en la nueva serie de HBO.

Sus palabras no son las de una estrella caprichosa, sino el testimonio de alguien que ha navegado por las aguas turbulentas de la celebridad adolescente. Cuando Turner confiesa que las redes sociales «casi me destruyeron en numerosas ocasiones», está ofreciendo una lección magistral sobre los costes ocultos del estrellato moderno.

La nueva serie de Harry Potter, programada para 2027, ha iniciado su andadura con una meticulosidad que habría envidiado David O. Selznick. Tras revisar 32.000 audiciones infantiles, los responsables han seleccionado a Dominic McLaughlin, Arabella Stanton y Alastair Stout para interpretar al trío protagonista.

Pero lo verdaderamente notable reside en las medidas de protección implementadas. La construcción de una escuela temporal en los estudios Warner Bros. de Leavesden representa un gesto de responsabilidad corporativa que contrasta con las prácticas depredadoras que durante décadas caracterizaron el tratamiento de menores en Hollywood.

Esta escuela, diseñada para albergar hasta 600 alumnos y operativa desde las 5:30 hasta las 20:30, no es meramente un cumplimiento legal. Es el reconocimiento tácito de que el talento juvenil requiere un ecosistema protector que preserve tanto su desarrollo académico como su estabilidad emocional.

Turner, con la autoridad que le confieren años de terapia y autoconocimiento, articula una verdad incómoda: «Miro a los niños que están a punto de participar en el nuevo Harry Potter y solo quiero abrazarles y decirles: ‘Todo va a salir bien, pero no os acerquéis a las redes sociales'».

La actriz describe cómo las redes sociales «tuvieron un impacto tan profundo en mi salud mental», una confesión que adquiere dimensiones trágicas cuando recordamos que Turner tenía apenas quince años cuando comenzó Juego de Tronos. Disfrutó de «un par de años de paz» antes de que las plataformas digitales se convirtieran en omnipresentes tribunales de opinión pública.

El paralelismo con los grandes estudios de la época dorada es inevitable, aunque las herramientas de tortura hayan evolucionado. Donde antes existían contratos leoninos y anfetaminas distribuidas como caramelos, ahora tenemos algoritmos diseñados para maximizar el engagement a costa de la salud mental de menores.

Recuerdo vívidamente cómo Mickey Rooney, en sus últimos años, describía el sistema de estudios como una «fábrica de sueños que trituraba niños». La diferencia es que entonces la crueldad tenía rostro humano; ahora se esconde tras pantallas y pseudónimos.

La serie de HBO parece haber aprendido las lecciones del pasado. La escuela temporal no es solo un aula; es una declaración de principios que sitúa el bienestar de los intérpretes por encima de las exigencias de producción. Es un acto de civilización en una industria que históricamente ha funcionado según las reglas de la jungla.

El consejo de Turner trasciende lo anecdótico para convertirse en un manifiesto generacional. En una época donde la validación externa se mide en likes y la crueldad se disfraza de crítica constructiva, su advertencia adquiere la solemnidad de un testamento.

Estos jóvenes actores están a punto de heredar un legado cinematográfico extraordinario, pero también una responsabilidad que podría aplastarles si no cuentan con las herramientas adecuadas para gestionarla.

La industria ha demostrado una capacidad notable para evolucionar cuando las circunstancias lo exigen. Las medidas adoptadas por HBO sugieren una madurez institucional que habría sido impensable hace décadas.

Sin embargo, la verdadera prueba no residirá en las instalaciones construidas o los protocolos implementados, sino en si estos jóvenes intérpretes lograrán preservar su humanidad mientras dan vida a personajes que forman parte del imaginario colectivo mundial.

El tiempo, ese crítico implacable, será quien emita el veredicto final sobre si hemos aprendido realmente de nuestros errores pasados.