Blue Beetle sobrevive al reboot y Gunn se lo dijo por teléfono

• James Gunn llamó personalmente a Xolo Maridueña mientras estaba de vacaciones en Japón para confirmarle que Blue Beetle regresa en el nuevo DCU.

• ‘Man of Tomorrow’, secuela directa de ‘Superman’ (2025), verá al Hombre de Acero aliarse con Lex Luthor para plantar cara al supervillano intergaláctico Brainiac.

• Maridueña también habla de su experiencia rodando ‘Practical Magic 2’ junto a Sandra Bullock y Nicole Kidman, que llega el 11 de septiembre.

Opinión: Que Blue Beetle sobreviva al reboot de Gunn es la primera señal decente que me da este DCU; Maridueña se lo ha ganado a pulso, aunque el universo entero siga sin llegarme a las suelas del que se cargaron.

David Corenswet y Nicholas Hoult repiten como Superman y Lex Luthor en un elenco que, sobre el papel, promete.

Imagina que estás en Japón, desconectado del mundanal ruido, disfrutando de la ciudad con tus amigos, y de repente suena el teléfono. Al otro lado: James Gunn, el hombre que lleva las riendas del nuevo DC. No para hablar del tiempo, sino para decirte que tu personaje tiene futuro en el universo. Eso es exactamente lo que le ocurrió a Xolo Maridueña, y hay que reconocer que es una noticia que merece atención.

Porque Blue Beetle fue de esas películas que llegaron con el corazón por delante y sin el respaldo de una maquinaria publicitaria mastodóntica. Aun así, Jaime Reyes se ganó a su público a fuerza de carisma. La pregunta era obligada: ¿sobreviviría al reboot de Gunn? Pues bien, parece que sí. Y eso, aunque me cueste un poco admitirlo, tiene su mérito.

Xolo Maridueña no sabía qué iba a pasar con su personaje tras el estreno de Blue Beetle (2023). Y lo ha dejado claro sin rodeos: en este negocio no hay garantías para nadie.

«No hay garantías para nada. Las cosas cambian en un segundo, y sé que no siempre es un sistema basado en el mérito. Hay mucho que escapa a mi control, pero estoy muy agradecido con James y con el equipo de DC por incluirnos.»

La llamada llegó mientras el actor estaba de vacaciones en Japón con unos amigos. Gunn fue directo al grano: Jaime Reyes tiene sitio en ‘Man of Tomorrow’, la próxima gran apuesta del DCU.

El actor lo describió con una humildad que, en serio, se agradece en un sector donde el ego tiene tamaño industrial. Está agradecido, entiende lo que significa la oportunidad y no lo da por sentado. En alguien de su generación, eso es una señal de que tiene los pies en el suelo.

‘Man of Tomorrow’ es la secuela directa de ‘Superman’ (2025), el film que marca el punto de partida oficial del DCU de Gunn. Y la trama tiene miga: Superman y Lex Luthor, archienemigos por definición, tendrán que unir fuerzas para hacer frente a Brainiac, un supervillano intergaláctico con una inteligencia tan descomunal como peligrosa.

David Corenswet repite como el Hombre de Acero. Nicholas Hoult vuelve como Luthor. Y al reparto se suman nombres como Lars Eidinger, Aaron Pierre, Nathan Fillion, Milly Alcock, Isabela Merced y Skyler Gisondo.

Sobre el papel, el elenco no está para tirar cohetes pero tampoco para echarse a temblar. Corenswet demostró en la primera entrega que puede cargar con el traje sin que se le note el peso. Y la dinámica de Superman aliado a Luthor contra un enemigo mayor es un recurso clásico del cómic que, bien ejecutado, puede dar resultados muy sólidos.

Dicho esto, no puedo evitar el pero. Porque siempre hay un pero.

Cada vez que veo el nuevo DCU desplegarse, no puedo dejar de pensar en lo que se demolió para que todo esto existiera. La arquitectura del Snyderverso tenía una coherencia visual y narrativa que no he vuelto a ver por ningún lado. Y cuando leo eso de «Brainiac, inteligencia descomunal, amenaza intergaláctica», me acuerdo del plano de Man of Steel en el que Kal-El aprende a volar por primera vez: aquello sí era épica de verdad, contada con la cámara y no con un guion que te subraya lo importante que es todo. Los encuadres de Snyder no eran capricho estético: eran lenguaje puro. Cada plano en ralentí contaba algo que las palabras no podían. Eso no se sustituye con buenas intenciones ni con un reboot bienintencionado.

Pero Blue Beetle sigue vivo en este universo. Y eso, al menos, es algo.

Al margen de Jaime Reyes, Maridueña tiene otros frentes abiertos. Forma parte del reparto de ‘Practical Magic 2’, la secuela de la película de 1998, que llega a los cines el 11 de septiembre. Sus compañeras de reparto no son poca cosa: Sandra Bullock y Nicole Kidman.

El actor describió la experiencia como «surrealista». Tiene todo el sentido del mundo. El primer día de rodaje, se encontró en medio de una escena con dos de las actrices más importantes de los últimos treinta años. Y su reacción fue la más inteligente posible: abrir los ojos, cerrar la boca y empaparse de todo.

«Mi diario estaba lleno esa noche: los pequeños detalles, los accidentes felices, las pepitas de conocimiento que te regalan sin que se den ni cuenta.»

Eso es hambre real. Eso es lo que diferencia a los actores que perduran de los que desaparecen tras un par de proyectos. La película está dirigida por Susanne Bier con guion de Akiva Goldsman, Georgia Pritchett y Kelly Marcel, y cuenta además con Stockard Channing, Dianne Wiest, Joey King, Maisie Williams y Lee Pace en el reparto.

Xolo Maridueña parece entender perfectamente el juego al que juega. No da nada por sentado, no infla el pecho antes de tiempo y sabe que en Hollywood la suerte pesa tanto como el talento. Que Gunn haya apostado por él para ‘Man of Tomorrow’ dice algo positivo, al menos, de cómo se está planificando este nuevo DCU. No será la decisión más épica de la historia del estudio, pero desde luego no es una metedura de pata.

¿Es el universo DC que quería? Ni de lejos. ¿Lo será alguna vez? Lo dudo. Pero mientras haya actores como Maridueña dándole alma a estos personajes, seguiré prestando atención. Con el escepticismo de siempre, con ganas de que me sorprendan, y con esa esperanza que nunca termina de apagarse del todo: la de que alguien, algún día, vuelva a ponerse detrás de una cámara con la visión y los huevos que este género se merece de verdad.