• La saga Crepúsculo recaudó 412 millones de dólares en taquilla entre 2008 y 2012, revitalizando un género vampírico que parecía completamente agotado y sin capacidad de sorprender.

• Desde mi experiencia analizando franquicias, Crepúsculo demuestra que conectar emocionalmente con tu público objetivo vale infinitamente más que conseguir críticas positivas: los números lo confirman año tras año.

• Netflix desarrolla una serie animada de Sol de Medianoche, confirmando que esta franquicia sigue siendo comercialmente viable más de una década después y capaz de atraer inversión millonaria.

Hay franquicias que simplemente no mueren. Y si hablamos de vampiros, la ironía es deliciosa. Crepúsculo divide aguas: o la amas con fervor o la detestas con toda tu alma. Pero hay algo innegable, incluso para sus críticos más acérrimos: los números no mienten.

Cuando analizo franquicias exitosas, siempre busco ese momento mágico donde las cifras cuentan más que las reseñas. Crepúsculo es mi ejemplo favorito. Más de una década después del estreno de la última película, seguimos hablando de Edward Cullen y Bella Swan. ¿La razón? Esta saga no solo fue un éxito comercial rotundo, sino que redefinió completamente el género vampírico para el siglo XXI.

Y ahora, con Netflix preparando una adaptación animada, queda claro que esta saga tiene más vidas que un vampiro inmortal.

El chico que brillaba (literalmente) bajo el sol

Robert Pattinson ha construido una carrera fascinante. Hoy le conocemos por dramas intensos, terror psicológico y como el Batman más oscuro que hemos visto en pantalla. Pero seamos honestos: todo empezó con un vampiro que brillaba como una bola de discoteca bajo la luz solar.

Entre 2008 y 2012, Pattinson protagonizó cinco películas que, aunque vapuleadas por la crítica, se convirtieron en un fenómeno de masas. La saga completa recaudó 412 millones de dólares en taquilla mundial. Para ponerlo en perspectiva: la primera película costó apenas 37 millones y recaudó 407 millones. Un retorno de inversión del 1.000%. Esos son los números que hacen que los estudios pierdan la cabeza.

¿Fueron obras maestras del cine? Esa es otra conversación. ¿Fueron exitosas? Los datos hablan por sí solos.

Cuando los vampiros dejaron de dar miedo para dar suspiros

Aquí está la clave del éxito que siempre explico cuando me preguntan por esta franquicia: Crepúsculo llegó en el momento perfecto. A finales de los 2000, el interés por las historias de vampiros estaba bajo mínimos. El género parecía agotado, sin nada nuevo que ofrecer.

Y entonces apareció Stephenie Meyer con una propuesta radical: ¿y si los vampiros no fueran monstruos terroríficos, sino chicos sensibles con problemas existenciales? La saga popularizó vampiros románticos, relaciones complejas entre humanos y criaturas sobrenaturales, mundos modernos donde lo fantástico convive con lo cotidiano.

El impacto fue inmediato y medible. Tras el éxito de Crepúsculo, las cadenas y estudios se lanzaron a producir contenido vampírico. The Vampire Diaries, Vampire Academy, True Blood… todas bebieron de la misma fuente. El género pasó de estar moribundo a ser una de las tendencias más rentables de la industria.

Llevo años estudiando qué hace que una saga funcione en taquilla, y esta franquicia rompió todas las reglas que creía conocer. No necesitó efectos especiales espectaculares ni presupuestos desorbitados. Necesitó entender a su audiencia.

Un fenómeno que no envejece (como sus protagonistas)

Lo fascinante de Crepúsculo es que, pese a las críticas feroces, su base de fans no solo se mantiene, sino que crece. Años después de su estreno, las películas siguen siendo tendencia en plataformas de streaming.

La respuesta está en la combinación perfecta de romance y fantasía, en personajes con los que millones de personas se identificaron, y en una mitología vampírica que, aunque poco ortodoxa, resultó refrescante. Las redes sociales han hecho maravillas por la franquicia: entre memes, análisis nostálgicos y debates apasionados, Crepúsculo nunca ha dejado de estar en el radar cultural.

Desde el punto de vista comercial, la saga sabía exactamente cómo apelar a su audiencia objetivo. El 80% de los espectadores eran mujeres entre 12 y 35 años, un demográfico que Hollywood había ignorado sistemáticamente. Crepúsculo demostró que ese público tenía un poder adquisitivo enorme y estaba hambriento de contenido.

El vampiro que sigue mordiendo

Netflix ha demostrado que Crepúsculo sigue siendo una mina de oro. La plataforma está desarrollando una serie animada basada en Sol de Medianoche, la novela que cuenta la historia original desde la perspectiva de Edward Cullen.

Este movimiento es brillante desde el punto de vista estratégico. Satisface a los fans nostálgicos que quieren más contenido del universo Crepúsculo. El formato animado permite llegar a nuevas audiencias, especialmente a una generación más joven que consume animación de forma masiva.

Además, contar la historia desde el punto de vista de Edward añade profundidad que las películas originales, centradas en Bella, no pudieron explorar. Es una forma inteligente de refrescar una historia conocida sin traicionar su esencia.

Crepúsculo es la prueba viviente de que en la industria del entretenimiento, conectar emocionalmente con tu público vale más que mil críticas positivas. Los datos son contundentes: 412 millones de dólares en taquilla, tendencias constantes en streaming, y ahora una nueva serie en desarrollo.

Esta saga ha demostrado que cuando das al público lo que quiere, en el momento adecuado y con la fórmula correcta, creas algo que trasciende la calidad cinematográfica objetiva. Y es que al final, cada cifra cuenta una historia. Y la historia de Crepúsculo es la de un fenómeno cultural que supo leer perfectamente su momento, que cambió las reglas de un género entero, y que sigue vivo más de una década después.

Podrás amarla u odiarla, pero ignorarla es imposible. Como los vampiros, parece que esta saga es inmortal.